Als Berlin noch nicht so teuer und überlaufen war wie andere Metropolen, verbanden sich hier Unsicherheit und Freiheit zu einem Pulverfass voller Möglichkeiten. Vor allen Dingen Kreative, Sinnsuchende und Lebenshungrige stürzten sich in die Abenteuer, die der baufällige Ostteil der Stadt nach dem Mauerfall bot: ein Spielplatz für alle, die vor der Konsumgesellschaft im Westen, der Verbitterung in der ehemaligen DDR und der gesamtdeutschen Spießbürgerlichkeit fliehen wollten. Genau hier setzt das neue Musical im Theater des Westens an. „Wir sind am Leben“ erzählt plakativ Geschichten von Menschen, die Anfang der 1990er als Wahlfamilie zusammenkommen und lernen müssen, dass selbst der längste Rausch nicht alle Probleme verdrängen kann.
Qiez zu Google hinzufügenKein Thema wird ausgelassen: Underground-Kultur, illegale Clubs, endlose Raves, freier Sex, queere Szene, Aids, Hausbesetzungen, WGs, neudeutsche Politik und vieles mehr bieten ausreichend Stoff. Die zahlreichen Bausteine haben die Komponisten Peter Plate und Ulf Leo Sommer gemeinsam mit dem Regie-Duo Franziska Kuropka und Lukas Nimscheck gesammelt, um aus Fragmenten und persönlichen Erinnerungen eine Geschichte für die Bühne zu basteln. Dass die Inszenierung mitreißt und nicht in tiefen Klischees stecken bleibt, liegt zum Großteil an den rosenstolzartigen Hits, der Live-Band und dem großartigen Ensemble – zu dem übrigens Publikumsliebling und „Amme“ Steffi Irmen gehört.
Die Story erzählt, wie Mario (Markus Spagl) aus Wittenberg nach Berlin kommt, um seine Schwester Nina (Celina dos Santos) zu suchen. Die ist bereits vor der Wende in einem Kofferraum nach West-Berlin geflohen, um ihre Musikkarriere in Angriff zu nehmen. Weit gekommen ist sie nicht, dafür genießt sie nun die Berliner Subkultur und ihre grenzenlose Freiheit. Gemeinsam mit dem schwulen Paar Dragqueen Bruno (Jörn-Felix Alt) und Tänzer Nando (Daniel Pohlen), der Lesbe Ramona (Tatonka-Danaë Brunner) und der empathischen Esoterikerin Doris (Kathi Damerow) lebt sie in einem besetzten Haus, in dem früher ein Konsum-Supermarkt und die Telefonseelsorge untergebracht waren. Da die Leitungen noch offen sind, führt die WG als „Konsum Hoffnung“ das Krisentelefon weiter.
Ein wenig Madonna zeigt sich im Auftritt von Nina (Celina dos Santos) als Popstar… Quelle: Theater des Westens/ Copyright: Dominic ErnstEin wenig Madonna zeigt sich im Auftritt von Nina (Celina dos Santos) als Popstar … Quelle: Theater des Westens/ Copyright: Dominic Ernst
Nando verhilft Mario, der davon träumt, Fotograf zu werden, zu seinem Coming-out. Während der Junge tiefe Gefühle entwickelt, hält Nando an seiner offenen Beziehung zu Bruno fest. Als Nina einem Musikproduzenten begegnet, der Frank Farian zum Verwechseln ähnlich sieht, ergreift sie ihre Chance. Bruno, der als Marlene Dietrich Erfolge in Clubs feiert, erfährt, dass er AIDS hat. Trotzdem wünscht er sich, dass das Leben ohne Tränen weitergeht und schickt Nando mit Nina auf Tournee. Mit gebrochenem Herzen stürzt sich Mario ins drogen- und sexreiche Nachtleben … Ramona bereut derweil ihre Entscheidung, mit ihrer Partnerin Brigitte (Ruth Lauer) und dank des Spermas ihres besten Freundes ein Kind bekommen zu haben. Und als wäre das Chaos noch nicht groß genug, taucht auch noch Ninas und Marios Mutti auf: die extrovertierte Rosi (Steffi Irmen) aus Wittenberg – ehemalige DDR-Starfriseurin mit prominentem Kundenstamm.
Es ist beeindruckend, wie es vor allem Jörn-Felix Alt gelingt, das Publikum zwischen starken Hits und schnellen Tanznummern zu berühren. Dabei verzichtet er auf große Dramatik und übertriebene Musical-Posen, sondern setzt auf echte Schauspielkunst und feine Nuancen, die seine Stimme sogar in den schmissigen Songs transportiert. Dadurch kann man die Verzweiflung und Angst, die AIDS damals nicht nur in der schwulen Community ausgelöst hat, mitfühlen – selbst wenn man erst Jahrzehnte später zur Welt gekommen ist. Ja, im Publikum sitzen nicht nur Zeitzeugen und Mitglieder der Generation X.
Verbindend für alle Altersstufen ist auch die Begeisterung für Steffi Irmen. Mit Rosi hat sie nach der Amme aus „Romeo & Julia- Liebe ist alles“ eine neue Kultfigur zum Leben erweckt. Sie ist witzig und verletzlich, sie ist Diva und Mutti, sie ist eine Erscheinung mit Vergangenheit. Aber auch Markus Spagl und Celina dos Santos verdienen eine besondere Erwähnung. Der 22-jährige Spagl hat seine Ausbildung noch nicht einmal abgeschlossen, doch mit seiner Bühnenpräsenz und seinem Talent holt er Mario gekonnt aus der Beliebigkeit. Celina dos Santos verfügt über eine Stimme, die Gold wert ist. So jubeln selbst hartgesottene und textsichere Rosenstolz-Fans, als sie „Die Schlampen sind müde“ mit viel Gefühl und unglaublicher Verve als Konzert-Version zum Besten gibt. Und dass Nina mit „Kupferrot“ die Charts erobert, erscheint dank ihr völlig glaubwürdig. Den krassesten Ohrwurm des Abends liefert allerdings Jörn-Felix Alt mit „Supernovadiscoslut“, der zum großen Finale noch einmal als Zugabe den Abend schließt.
Zum Star geboren: Steffi Irmen als Rosi. Quelle: Theater des Westens/ Copyright: Dominic ErnstZum Star geboren: Steffi Imren als Rosi. Quelle: Theater des Westens/ Copyright: Dominic Ernst
Diese einzelnen Lobhudeleien sollen aber die Leistung des gesamten Ensembles nicht mindern. Jede und jeder überzeugt im szenischen Spiel sowie in den Tanz- und Gesangsnummern. Einzig das Bühnenbild begeistert wenig. Es erinnert eher an eine öde Kulisse der Nachkriegszeit als an die wilde Szenerie Ost-Berlins. Immerhin sorgen Drehbühne, Projektionen und Lichteffekte dafür, dass man die Bauten vergisst.
Durch „Wir sind am Leben“ setzen Peter Plate und Ulf Leo Sommer also ihre Erfolgsreihe als Komponisten und mittlerweile künstlerische Intendanten im Theater des Westens fort. Das Musical soll die Erinnerung wachhalten: „an die, die gegangen sind, an die, die zurückblieben sind, und an das, was man nicht vergessen darf – auch wenn es leiser geworden ist“. Statt Zahlen und Fakten verarbeiten Plate und Sommer Musik und Gefühle, durch die die Geschichte lebendig wird. Auch Rosenstolz-Sängerin AnNa R., die im letzten Jahr verstorben ist, bleibt durch dieses Musical unvergessen. Die Wehmut darüber, dass Berlin nicht mehr die aufregendste Metropole der Welt ist, kannst du freitags in der 90er-Jahre-Disco im Theater des Westens nach der Vorstellung wegtanzen. Das „Berlin-Musical der 90er“, wie das Stück im Untertitel heißt, läuft bis zum 28. Februar 2027. Tickets gibt es ab 39,99 Euro.
